Velkommen til ny utstilling 10 mai
VIOLET POLSANGI
Åpningstider:
2023
Onsdag - Fredag 12.00-17.00
Lørdag - Søndag 12.00 -16.00
VELKOMMEN TIL
GALLERI UNIQUE
HVA SKJER HOS OSS?
Aija Vinkelmane
Har nå utstilling hos oss frem til 9 mars.
Hun har vært Pushwagners assistent og henter blant annet inspirasjon fra hans kunst, men allikevel sin fantastiske kule stil har hun sin.
Søndag 5 mars
vil hun være tilstede i galleriet
Vår sist og kanskje kuleste utstilling her i Gjetergata 12
11 mars-19 mars i
Galleri Unique med Edvarda Braanaas som er til stede på åpningsdagen
Håper mange kommer innom oss !!
Edvarda Braanaas
Edvarda er en norsk kunstner med base i både Oslo og Los Angeles. Siden hun kom tilbake til Norge i 2019 har hun slått seg opp som ny komet på den norske stjernehimmelen. Med sin helt egne kule, figurative stil forteller Edvarda malte historier med spesiell fokus på styrke og skjønnhet.
Edvarda har en Master i maleri fra Statens Kunstakademi i Oslo, og en Bachelor i kunsthistorie fra Universitetet i Oslo. I det siste tiåret har hun har arbeidet som utøvende kunstner i Los Angeles, der hun ved siden av å ha utstillinger i flere gallerier og restauranter i Downtown Los Angeles også deltok ved den prestisjetunge kunstmessen LA Art Fair i 2016. Hun samarbeidet også med den nyskapende American Contemporary Ballet-kompaniets årlige oppføring av «Nøtteknekkeren».
“- Å fordype meg i et miljø og en by som til en så bemerkelsesverdig grad består av et lappeteppe av subjektive og selektive realiteter, og hvor den lokale kulturen synes å oppmuntre til en uendelig flyt i variable identiteter og kunstighet, er et moderne privilegium. Dette styrker igjen min egen evne til å trenge dypere inn i den klassiske og naturlige skjønnheten. Det handler i dag om å "eie" vilkårene for hva skjønnhet er, og jeg kan ikke forestille meg et sted mer egnet til å studere dette enn Los Angeles.”
Kvinner står sentralt i Edvardas kunst, hvor hun utforsker hva det vi bli si å bli sett og å se fra et kvinnelig perspektiv, det være seg i form av en portrettformat fra 1500-tallets Venezia, eller forsiden av Harper's Bazaar. Edvardas bilder er kommuniserende og tydelige i sitt språk. De er direkte og fargesterke. Det er bilder man aldri helt blir ferdig med. De er lagdelte og gåtefulle.
Edvardas bilder henger i dag i private hjem og bedrifter fra regikollektivet Traktors hovedkvarter i LA og Belgravia i London, til Firda Seafoods lokaler på vestlandet. Hennes kunst finner seg til rette på advokat- og legekontorer, bilforhandlere og eiendomsmeglere – og ikke minst hos Maria Mena, og interiørspesialister som Länna interiør og Tone Kroken. Samtidig som flere unge samlere har startet sine kunstsamlinger med en Edvarda på veggen i sine første hjem.
Giclee trykk i god kvalitet og mange størrelser
Mange omtaler Eiborg som Norges mest spennende kunstner.
Ja du har helt rett!! Espen malte Chris Holsten på Spelemannsprisen.
Han har en Master of Fineart fra New York (NYSID), og han arbeidet som utøvende kunstner de 12 påfølgende år i New York. Espen har hatt en rekke prestisjefylte utstillinger i hos Clodagh, Karkula og Tucker Robbins i New York. Cross Gallery i Dubin, Nordiska Museet i Stockholm samt Centre Culture i Paris og galleri (h) i Milano.
Han har lagd skulpturer til Ralph Lauren, og hatt store flotte utsmykkingsoppdrag for blant annet Norwegian Trade Council i New York, Royal Caribbean Cruise Line, Dublin City Coroners Court, Fokus Bank, Folketeateret, First Securities og Gasmann Eiendom AS i Oslo.
Sitt første gjennombrudd som billedkunstner hadde han i New York, og kunsten hans har blitt kjøpt av mega superstjerner i USA. På kundelista er Oprah Winfrey, Sean Connery, Robert Redford, Jennifer Lopez mf. Sean Penn kom med helikopter til Monaco for å hente maleri han kjøpte av Eiborg. Og for ikke så lenge siden fikk han et prestisjefylt oppdrag å male et portrett/lagbilde av fotballaget Real Madrid i et kjempeformat.
Espen´s billedverden beveger seg i grenselandet hvor fantasi møter virkelighet. Luftslottet som blir realitet er sentralt i hans metodiske fremstillinger.
Man kan lure på om Eiborg ønsker å avsløre fiksjonen i sine malerier, eller om han rett og slett pakker oss enda dypere inn i den.
Han behersker det rolige abstrakte åpne landskapet med lyset som sentralt element i klassisk stil på lerretet - og til å male idealiserende vakre mennesker - mennesker med uendelige apetitt for skjønnhetsidealet, penger, lykke og suksess med ønske om 5 minutter i rampelyset.
Nå tar han oss med på en ny reise. Ny stil - nye malerier.
Eiborg har en fantastisk evne til å overraske oss!
Eiborg maler nye historier, og nye motiver og sammenhenger i de herlige og litt røffe og urbane bildene sine . Look´en er ofte litt feeling av Street Art da han bruker ulike teknikker til å fremheve dette i herlige og gjennomarbeidede teksturer og overflatebehandlingen ved f. eks mye bruk av vernisse.
Mange av Espen sine malerier utstråler følelser. Han pirrer og vekker noe i oss. Noe i hjertet. Mange folk som er innom galleriet å ser på bildene til Espen kjenner stor "dragning". Nysgjerrighet, eller noe de lengter etter.
Passion...
Ordet "edge" eller "statementpiece" er et absolutt rett ord for å definere mange av Eiborg sine fantastiske bilder.
Vi er så glade for å ha Espen i vårt Galleri.
Green Parrot org 90x90
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-
Who need Tomorrow org 100x100
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90
kr16800,- ink bkh
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-ink bkh
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-ink bkh
LION CLUB org 90x90
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-
Who needs forever orginal 90x90
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-
If i need someone 90x90
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-
TIX 0rginal 100x100
pris 47250,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-
Summer Bloom I og II 100x150
pris 47250,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 85x90 kr16800,-
A day like forever 80x120
pris 47250,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 80x110 kr18500,-
Boy with lamb 90x90
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 86x89 kr16800,-
Silhouette orginal 90x90
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 86x89 kr16800,-
Something about you orginal 100x100
pris 51450,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 86x89 kr16800,-
Tiger Veil 90x90
pris 45150,- ink bkh.
Pris Giclee trykk unika innrammet m/artglass str ca 86x89 kr16800,-
"Bummer in the summer" ink,artglass,ramme pris 5490,-
"Bummer in the summer " ink,artglass,ramme pris 5490,-
"Until next morning"
ink ramme,artglass,bkh pris 18000,-
"I know your history"
ink ramme,artglass,bkh pris 14500,-
"Some way through this"
ink ramme,artglass,bkh pris 25 000,-
Tom Schandy´s Separatutstilling
er avsluttet, men det er muligheter for å bestille bilder fortsatt
Utstilling om truede dyrearter fra hele verden
Tom Schandy tok sin universitets grad i biologi i 1987 – med hovedfagsoppgave på dobbeltbekkasinens leik-biologi på Hardangervidda – men han ble ingen forsker. I stedet havnet han i WWF Verdens Naturfond som sivilarbeider, og etter ferdig tjeneste fikk han halvtidsjobb som fagkonsulent i organisasjon. Der fikk han jobbe med spennende naturvernfaglige utfordringer – som vern av barskog og store rovdyr. Dessuten var han så heldig å få være med og initiere to store naturvernprosjekter i den tredje verden, et på Madagaskar og et på Sumatra i Indonesia på 1990-tallet. Begge prosjektene resulterte i opprettelse av nasjonalparker, henholdsvis Zombitze nasjonalpark på Madagaskar og Bukit Tigapuluh nasjonalpark på Sumatra.
Han kunne ha jobbet på heltid i organisasjonen, men valgte å bruke halve arbeidsuken på fotografering og egne prosjekter, som å lage bøker og skrive artikler for en rekke blader og magasiner. I 2000 tok han skrittet helt ut og sa opp sin faste halvtidsstilling i WWF, og siden har har han vært hundre prosent frilansfotograf, skribent og forfatter. Han var imidlertid så heldig å få beholde tilknytningen til WWF, da han fortsatte som frilans redaktør av deres magasin, WWF Verdens Natur.
I tillegg har han også gitt ut naturbøker på Norsk Bokforlag, blant annet ”Det ville Afrika” og ”Det ville Norden”. Førstnevnte solgte i nesten 28 000 eks i Norge, og i 2003 ble den oversatt til svensk og kåret til ”Årets pandabok” av WWF Sverige, det vil si beste naturskildring i tekst og bilder. Boka er også oversatt til engelsk og spansk, og det samlede opplaget av denne boka er på ca 50 000 eksemplarer.
Hans bilder har også vært premiert i flere internasjonale naturfotokonkurranser, blant annet med 2. og 3. plass i BBCs naturfotokonkurranse ”Wildlife Photographer of the Year”. I 2008 ble han som en av fem norske naturfotografer invitert til å delta i det store europeiske naturfotoprosjektet ”Wild Wonders of Europe” som har som mål å fotografere spektakulær natur i alle Europas land. Den nye utstilling vil det være mange av de mest utryddningstruende dyrearter i Verden, samt noen andre flotte fantastiske bilder.
Bilder nedenfor er en teaser fra hva du kan vente deg å få sett på denne helt unike utstillingen
Nr1
Nr2
Nr3
Nr4
Nr5
Nr7
Nr8
Nr6
Nr9
Nr10
Nr13
Nr11
Nr14
Nr14
Nr12
Nr15
Nr16
Nr17
Nr19
Nr21
Nr23
Nr24
Nr18
Nr22
Nr25
Nr24
Nr28
Nr29
Nr30
Bildene kan bestilles i 2 str
Foto str 79x90 kr 5000,-
ink bkh og ramme kr 6925,-
printet på Hahnemüle papir.
Foto str 90x120 kr 8000,-
ink bkh og ramme kr 10025,-
printet på Hahnemüle papir
Alle bilder som selges over 2000 kr kommer det et et tillegg på 5% bkh
Nr 20 STATEMENT BILDE: LØVE GJESPER
Tatt for 5 uker siden i Botswana kun i str 125 x115
pris 18900,- ink artglass
Fra forrige utstilling:
Det er fortsatt mulig å få kjøpt signert utgave av boken
til Tom Schandy, Alle hans bilder er tilgjengelig for kjøp
Michael Sasserson
vi har fortsatt noen flotte skulturer
for salg i Galleriet
Michael Sasserson er en utrolig spennende kunstner og er regnet for en av de store
kunstnerne innen for sin sjanger og vi ser virkelig frem til et samarbeid, samt vi håper han rekker og være med på utstillingen rundt truede dyre arter som vi skal holde for Tom Schandy. Michael Sasserson har arrangeret flere kunstudstillinger, bl.a:
O. Storm Sørensen Broncestøberi A/S. 2015 og 2016
Nordlys over St. Brøndum, Danmark – Mytologisk kunstudstilling. September 2012.
Biografi
Michael Sasserson (1964) bor i St. Brøndum, uddannet smed, pædagog og har gået på kunstskole.
Når man skal sætte ord på Michael Sasserson og hans gudeunivers, kan det være rigtig svært at finde præcis de ord, der rammer ind i hjertet, som hans personlighed og fortælleevne gør det. Han er en meget opmærksom kunstner, som tænkerdybt, og med en uovertruffen fortælle glæde betager han fra første møde, fanger med sine spændende beretninger fra mytologiens verden, og hans fantasifulde og smukke skulpturer visualiserer og understreger historierne.
(Kirsten-Marie Hedeland, gallerist og skribent ved Kunstavisen, marts 2013)
Han har igjennom veldig mange år vært fasinert av
Wenius fra Willendoorf.
En liten skulptur som er skåret i mammut tann for over 25000 år siden.
Og Michael har i en del år arbeidet med klima kunst og hun har alltid stått sterkt ihans i hans forståelse av og symbolet på at vi skal passe på våres moders jord som han så fint beskriver det.
At steinalder folket tilbad denne moder av alt der ga liv, det har vi glemt. Og derfor synes Michael som kunstner at moder jord er mere aktuell en noensinne.
Derfor håper han at sin utgave av moder jord kan spre en viten til andre om atvi skal passe på våres moder å ta de utfordringene vi har lagt på hennes skuldre er utrolig alvorlig hvis den neste generasjonen også skal ha en moder jord som vil gi dem et hjem.
Trudy Wiegand
.jpg)
Trudy Wiegand har arbeidet som kunstner siden 2005.
Trudys store, engasjerende malerier er dristige, eksperimentelle og fulle av energi og befinner seg i krysningspunktet mellom abstrakt og figurativ kunst. De ulike arbeidsmetodene hun anvender varierer igjennom prosessen. Gesturale, ekspressive arbeidsprosesser hvor store, fysiske bevegelser og malingen flyter, kombineres med et fokus på de minste detaljer hvor hun bruke de minste pensler. I skjæringspunktet mellom det bevisste og det tilfeldige skapes en særegen dynamikk hvor fargesammensetningen er avgjørende.
Trudy liker å velge seg ut et fargepalett før hun starter å male, og deretter arbeide med fargeblandinger og samspillet mellom ulike kulører, nyanser og fargemetninger. Ved hjelp av differensierte teknikker liker hun å eksperimentere slik at selv de lyseste pasteller fremstår som kraftfulle og materielle. Kontraster mellom det lyse og mørke, mellom det harde og myke skaper en særegen stemning i kunsten. De ulike maleriene bærer på ulike måter med seg hennes personlige assosiasjoner og private erfaringer. Ofte finner hun inspirasjon i tekst, og lar disse som titler på verkene henne senere arbeider frem.
Hun er utdannet ved Nydalen Kunstskole i Oslo og Waverley Woollahra Art School i Australia gå inn å se på siden hennes www.trudyWiegand.com
Se utover Horisonten olje på lerret str120x120 pris 49000 + 5%bkh med ramme
Havets lysstråler stråler olje på lerret str 150x150 pris 74000 + 5%bkh med ramme
Bryter igjennom olje på lerret str 140x140 pris 66150 ink bkh med ramme
Monica Fürst
http://www.monicafurst.no
Monica Fürst (født 1946) er utdannet ved Oslo tegne- og maleskole samt ved Académie Francois Villard i Paris. Fürst er godt kjent for sine artige motiver og formfulle kvinnefigurer. Hun har hatt separatutstillinger i både inn- og utland og her kan vi nevne for eksempel Galerie Municipale de la Commune d’Antibes, L`Univers Nice, Trygve Lie Gallery New York i tillegg til Galleri Albin Upp Oslo, Kragerø Kunstforening og
Galleri BI-Z.
Utdannelse:
1984-1990 Oslo tegne og maleskole
1967-1970 Academie Francois Villard Paris, maleri
1966-1969 Sorbonne Paris, Kunsthistorie
Trine Greni
Trine Greni´s kunst oser av farge, glede, humor og fantasi. Hun er autodidakt og har jobbet aktivt som kunstner siden hun bodde i Borneo, Spania og San Francisco på 1990-tallet. I tillegg til grafikk så arbeider hun med akryl på lerret og mdf plater, samt at hun lager store tekstilbilder.
pris: 5700- ink bkh/sort ramme
I maleriene bruker hun innslag av olje og kull, samt papir, tekstil og fotografi. I tekstilbildene blir forskjellige materialer satt sammen og konturene blir markert med maling. Disse bildene bærer preg av eventyr, fabler, fantasi og østens mystikk. Trine arbeider intuitivt og motivene kan beskrives som drømmende.
pris: 4700- ink bkh/sort ramme
pris: 4700- ink bkh/sort ramme
Noen fargerike og energiske, mens andre ”roligere” og inviterer kanskje til ettertanke. Hennes bilder oser av farge, glede. I det siste så har hun i samarbeid med oss holdt kurs i collage og oppbygging av mange lag og sammensetninger. Vi gleder oss veldig til å dele mer av hennes kreative
arbeid med dere.